Entrevista con Claudia Calviño

¿La 5ª Avenida es la productora del nuevo cine independiente cubano?
Desde La 5ª Avenida trabajamos con proyectos de cine independiente, pero ya había un camino previo muy avanzado. Lo que se ha conseguido ahora es una cierta regularidad en el trabajo, en nuestra productora y otras que trabajan a nivel local, otros grupos.

El trabajo de un productor siempre es complicado. Imagino que hablando de Cuba, aún más…
Es difícil porque no hay una normativa que apoye al cine, que dote de nuevos espacios, que regularice incentivos. Ahora se está hablando de un decreto, se están considerando todas estas cuestiones, porque en Cuba no hay fondos públicos, pero tampoco privados. En cuanto a la distribución, no hay un mercado como tal en Cuba. Tenemos que salir a otros países, a Europa, donde podemos llegar a las salas y a la televisión.

Y, sin embargo, el interés por el cine no decrece en Cuba…
Al contrario, el interés de los cubanos por las producciones nacionales es muy grande. Si hay un estreno de una película cubana, las colas pueden ser enormes. El problema es que ese interés no genera ingresos y, por tanto, no hay una industria de cine como tal. 

Se ha perdido mucho en este sentido, porque Cuba siempre ha sido ejemplo en cuanto a cine para otros países del mundo…
Cuba era el faro de Latinoamérica, la vanguardia, gracias al Festival de Cine de la Habana, sobre todo. Y sin embargo, ya hay muchos países de América Latina que han creado leyes de cine, incentivos fiscales, espacios de formación y desarrollo para cineastas… y en Cuba no tenemos nada de eso. 

¿Hasta qué punto el bloqueo afecta a la industria del cine?
El bloqueo se ha endurecido y está haciendo mucho daño en general, pero yo creo que a la falta de financiación también hay que sumarle un problema de mentalidad. Falta voluntad política para crear plataformas de apoyo al cine en Cuba.

La película Juan de los Muertos supuso un verdadero ‘boom’ y un impulso a nuevos creadores y nuevas formas de hacer en Cuba. ¿Por qué cree que fue así?
Juan de los Muertos fue muy importante, porque hubo una gran conexión con el público. Se exhibió en 30 países y participó en varios festivales, ganando varios premios del público; después llegó el Goya (a la Mejor Película Iberoamericana)… la comunión con los espectadores fue la clave.

"Faltan directoras en la ficción, en los largometrajes, porque sí hay en los documentales”

¿Cómo fue su experiencia en Yuli, de Icíar Bollaín?
Fue una experiencia fabulosa, tanto con Icíar como con el productor Juan Gordon y los productores ingleses. La película fue todo un acontecimiento en Cuba, llenando el teatro Carlos Marx, que tiene 5.000 butacas, y hubo que hacer un segundo pase. Fue todo un éxito en Cuba y en muchos otros sitios.

¿Los cortos lo tienen mejor en Cuba que los largometrajes?
El corto tiene difícil salida, porque no hay muchos espacios donde mostrarse. Quizá un poco más en la Muestra de Cine Joven y el Festival de Gibara, pero para financiar estos proyectos hay que recurrir a líneas que tienen otros países, como la de la Embajada de Noruega. 

Usted como productora, ¿cómo ve la presencia de la mujer en la industria del cine?
La presencia es escasa, tanto en Cuba como en el resto del mundo. Sólo hay que fijarse en cuántas directoras hay. En la producción también pasa, y eso que encuentro que es un trabajo muy femenino.

 ¿La producción es femenina? ¿Lo puede explicar?
Sí, porque creo que en la producción hay una parte económica, claro, pero hay otra que tiene que ver con la responsabilidad organizativa, de cuidar al equipo… y también de fijarnos en el cine que realmente nos interesa. En cuanto a las directoras, faltan mujeres en la ficción, en los largometrajes, porque sí hay en los documentales, pero tiene que ver con la escasa financiación con la que cuentan.

¿Esa falta de mujeres en el cine es discriminación pura y dura?
Hoy en día hay tantas injusticias en el mundo, racismo, homofobia… no entiendo a esta humanidad. Cuba está descontrolada y aquí ocurre lo mismo, con personas que creen que el feminismo es una enfermedad… El mundo se está convirtiendo en un lugar complicado para vivir y el cine es el que puede ayudar a abrir las mentes y pensar de una forma diferente. Es muy necesario.