Laboratorios de Creación e Intervenciones

Los laboratorios de creación e intervenciones son ya una cita obligada en el Certamen. Estas acciones formativas y lúdicas que en ocasiones se apoderan del espacio urbano para transformarlo mientras que en otros se desarrollan en interiores buscando transformarnos a nosotros mismos.

Instalaciones, talleres, performance…un conglomerado de actividades que se salen de los parámetros estrictos del cine pero que juegan con él y hacen que el Certamen nos convierta en creativos participando en los mismos, como espectadores, alumnos, voluntarios…

L1 • III KinoSoriaRueda

L2 • Taller de animación para niños

L3 • Taller de animación para jóvenes

L4 • Taller de Videoclip

L5 • INFOCORTOS: Taller de Realización de Cortometrajes

L6 • Masterclass: video performance desde México

L7 • "Despoblación y resistencia"

L8 • Altar Día de Muertos – México

L9 • WILD TORUS: performance contra la cordura

L10 • VIDEOMAPPING

L1

• RODAJES EN LAS CALLES Y ESPACIOS PÚBLICOS DE SORIA

• Entre sábado 12 y viernes 18 Nov

• Presentación de resultados:
  viernes 18 | 20:00 h. Cine Roma

• Entrada libre

III KinoSoriaRueda

Directores, actores y técnicos se enfrentarán al reto de idear, rodar, editar y estrenar un cortometraje en la ciudad o provincia de Soria en la primera semana de nuestro festival.

El movimiento KINO fue fundado en 1999 en Montreal, Quebec, Canadá por Christian Laurence y amigos como un encuentro entre cineastas y amateurs en el que crear y compartir conocimientos en la realización de películas basadas en la espontaneidad y la colaboración.

El Festivalito La Palma empezó su andadura en 2002 y tienen muchos puntos de encuentro con el Kino Kabaret apostando por un nuevo modelo de festival: un encuentro y un campamento cinematográfico en el que la creatividad, el intercambio de experiencias y la convivencia son tan importantes como su apuesta por otras formas de ver, hacer y entender el cine.

El III KinoSoriaRueda tiene los mismos objetivos, buscando nuestra propia personalidad y tomando, siempre, como referencia a los dos proyectos, propone un viaje inolvidable en compañía de actores, técnicos, creadores, directores y diferentes personas de diferentes países que se darán cita en la ciudad de Soria para llevar a cabo su proyecto en compañía de profesionales y entusiastas. El festival pondrá a disposición de los participantes los medios técnicos necesarios para su realización.

Otro objetivo del Kino Soria Rueda es dar a conocer a nivel nacional e internacional las enormes posibilidades de la ciudad y provincia de Soria como plató de cine.

Contaremos con la colaboración de KInoctámbulo, Festival de Trouville y el Festivalito de La Palma.

En colaboración con EL HUECO | Coordinador Soria: Sergio de Miguel

L2

• 3, 4 y 5 Nov

• Taller de Animación para niños

• Palacio de la Audiencia

Taller de animación para niños:

VIVE SORIA, VIVE EN SORIA

Realizar un taller de animación stop-motion con niños/as de edades comprendidas entre los 8 y los 12 años. Se dará a conocer esta técnica de cine de animación y se realizará junto al alumnado un breve spot centrado en el tema de la despoblación de la provincia de Soria. 

Se ilustrará de forma gráfica el fenómeno de la despoblación en la provincia de Soria a través de la animación de objetos sobre un mapa de la provincia. Se explicarán las medidas para incentivar a la repoblación de la zona mostrando lo que puede ofrecer la provincia de Soria con animaciones de varias técnicas. Por ejemplo, a través de la animación con recortables se mostrarán los beneficios de vivir en la provincia de Soria: posibilidades de trabajo, vivienda, zonas verdes para la infancia, agricultura ecosostenible, horticultura, floricultura, entre otros. El resultado final será un breve spot que anime a la gente a "Vivir Soria y Vivir en Soria".

SOBRE LOS PROFESORES:

Giovanni Maccelli y Carlota Coronado son Zampanò Producciones, una pequeña productora madrileña que desde 2007 se ha dedicado a contar historias cortas tanto con actores como con muñecos de plastilina. En diez años han dirigido y producido más de una docena de cortometrajes de ficción y animación y han obtenido más de doscientos premios en festivales y certámenes nacionales e internacionales, entre ellos el Goya al mejor corto de animación por "Juan y la nube". Zampanò se ha convertido en uno de los referentes del cortometraje madrileño de los últimos años. Además de haber producido cuatro cortos de animación, han impartido diferentes cursos y masterclass de stop-motion en festivales, universidades y escuelas de cine.

L3

• 10, 11 y 12 Nov

• Taller de Animación para Jóvenes con Zampano Distribución

• Palacio de la Audiencia

Taller de animación para jóvenes:

"STOP BULLYIN"

Realizar un taller de animación stop-motion con niños/as de edades comprendidas entre los 13 y los 16 años. Se dará a conocer esta técnica de cine de animación y se realizará junto al alumnado un breve spot centrado en el tema del acoso escolar (bullying) con el objetivo de concienciar a los más jóvenes sobre este problema. 

–Propuesta de idea para spot el acoso escolar:

A través del uso de los emoticonos, un lenguaje muy cercano para los más jóvenes, se explicará el problema del bullying. Se hará un vídeo que será una guía sobre el acoso escolar: qué es, elementos clave para detectarlo, tipos de bullying y cómo solucionarlo. Este spot educativo será realizado por el alumnado usando diferentes técnicas de animación que den vida a los emoticonos para contar de una manera cercana para la juventud este tema. 

Sobre los profesores: 

Giovanni Maccelli y Carlota Coronado son Zampanò Producciones, una pequeña productora madrileña que desde 2007 se ha dedicado a contar historias cortas tanto con actores como con muñecos de plastilina. En diez años han dirigido y producido más de una docena de cortometrajes de ficción y animación y han obtenido más de doscientos premios en festivales y certámenes nacionales e internacionales, entre ellos el Goya al mejor corto de animación por "Juan y la nube". Zampanò se ha convertido en uno de los referentes del cortometraje madrileño de los últimos años. Además de haber producido cuatro cortos de animación, han impartido diferentes cursos y masterclass de stop-motion en festivales, universidades y escuelas de cine.

L4

• 17, 18 y 19 Nov

• Taller de Videoclip para Jóvenes con Arturo Bandinelli

• Palacio de la Audiencia

Taller de Videoclip

Descripción Laboratorio

El taller se desarrolla durante tres días de trabajo intensivo y al finalizar los participantes habrán terminado las tomas y habrán configurado la post producción de un videclip que será proyectado durante el festival.

El primer día será tanto de introducción teórica (estética de la imagen, fotografía cinematográfica, visión y discusión de videoclips relevantes) como de práctica (introducción al uso del equipo cinematográfico).

El segundo y el tercer día los partecipantes realizarán las tomas en primera persona, tomando varios roles dentro de un rodaje, y visionarán el material rodado para seleccionarlo, y así beneficiarse de una introducción técnica al software de montaje profesional de Adobe Premiere Pro CC.

Sobre el autor: 

Arturo Bandinelli nace en Florencia el 6 de mayo 1990. Después de haber completado un curso en dirección y guión en la escuela de cine Immagina de Florencia, en junio 2010 se traslada a Londres para seguir un curso universitario en Film and Tv en el London College of Communication (Uni of the Arts). 

En 2013 se gradúa como especialística en Dirección y Montaje. Ha dirigido cinco cortometrajes y seis videoclips, y trabaja como director y montador freelance en Londres y otros.

L5

• Curso de Animación para mayores

• 9 y 10 Septiembre

• Palacio de la Audiencia

•  

• *Información e inscripciones para ambos cursos en la Escuela Avelino Hernández y en la Concejalía de Juventud (Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.)

INFOCORTOS

Taller de Realización de Cortometrajes

David Torrico infoCortos.com

Diez horas intensivas y eficientes sobre el cortometraje es un taller dedicado a la realización de cortometrajes, donde se imparten nociones sobre guión y organización de la preproducción, para abordar un rodaje y una postproducción efectiva. Un taller completo, directo al grano, con casos reales, desgloses, identificación de roles y comportamientos profesionales en la realización de cortometrajes.

L6

• Masterclass: Videoperformance desde México

• Miércoles 19 Nov

• 12:00 h.

• Escuela de Arte de Soria

• Entrada libre

Taller de videoperformance

Impartido por Pancho López

Taller introductorio en el que se revisarán conceptos básicos para comprender esta disciplina artística. En este taller se llevarán a cabo ejercicios prácticos usando el cuerpo como principal elemento.

Performance: ejercicio sobre el amor nº. 880

Este performance es una acción en la cual se lleva a cabo una metáfora acerca del amor y sus dificultades proxémicas en la vida cotidiana.

Pancho López

Estudió Ciencias de la Comunicación en la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales de la UNAM. Durante once años fue director del Departamento de Performance y Arte Actual del Museo Universitario del Chopo.

Autor de eventos como Performagia, .modales, EXTRA y EJECT.

Ha impartido talleres de performance en el Museo del Chopo, el Museo Carrillo Gil, el Museo de la Ciudad de México, el CNA y la UVA-Tlatelolco, así como en el interior de la República Mexicana. 

Ha participado en muestras y festivales de performance en Colombia, Chile, Canadá, Uruguay, Venezuela, República Dominicana, China, España, Portugal, Brasil, El Salvador, Ecuador, Cuba, Polonia, Alemania y Estados Unidos. 

Columnista del diario la Crónica de hoy. 

Becario de la Secretaría de Cultura del Gobierno del Distrito Federal, del FONCA, PROCINEDF, PADID 2015 y PAPIAM 2016.

L7

• Construcción durante el Festival de una película

• Sábado 25 Nov

• 20:00 h. Palacio de la Audiencia

• Entrada libre

"Despoblación y resistencia"

Construcción durante el Festival de una película que ronde los 5 minutos de duración, que bucee en los pueblos deshabitados de la provincia de Soria: "Despoblación y resistencia"

David Pantaleon

Comienza su andadura en 2006 como director. Con La Pasión de Judas, uno de sus trabajos más internacionales, recibió el premio SIGNIS en el festival de Oberhausen y fue selecionado dentro del canal Vimeo Staff Picks. Su última película El becerro pintado (2017) se estrenó en el Festival de Rotterdam y recibió el premio de la sección internacional del Festival de Cine de Las Palmas. Ha participado además en otros importantes festivales como Vila do Conde, Hamburgo, Málaga, L’Alternativa, Lima Independiente, Alcine o Filmadrid. También ha impartido talleres en el festival An-tofadocs de Chile (‘Mirando el territorio’) o en Aronías 2016 en Tenerife junto con Xurxo Xirro, (‘Cinemaguachinches y Videobabilones’), además de los realizados en el Centro Ocupacional de Valleseco (Gran Canaria) para personas con diversidad funcional y cuyos trabajos son parte central de su obra.

Pilar Aldea

Dirigió "Consulta Films Bruselas / Madrid", productora especializada en cine experimental. Fundó "Producciones Cómo Mola Jugar a las Películas", proyecto de cine participativo con sede en Formentera, que en estos momentos tiene en marcha su décimo proyecto. Miembro del colectivo Espai F; "Associació cultural transversal dedicada a la producció escènica i a la gestió i dinamització cultural a Formentera." Compatibiliza su trabajo como realizadora con actuaciones y talleres enmarcados en el proyecto "Sensual Performance de Poesía Explícita" en Barcelona, Madrid, Soria, Bilbao, Estrasburgo, Gotemburgo, Moscú y Berlín, entre otros.

L8

• Del 12 al 26 Nov

• Zapatería Alcubilla

• Acceso libre

Altar Día de Muertos – México

• Lugar: Zapatería Alcubilla
• Autor: Patrocinio El Soriano
• Colaboran: Cristina Omeñaca y Gisela Cuevas

El Día de Muertos es una de las fiestas populares mexicanas, tiene sus orígenes en las culturas prehispánicas. Los antiguos aztecas festejaban a Mictecacíhuatl, la Dama de la Muerte. La calavera, lejos del concepto negativo que se tiene en la religión católica, es convertida en un elemento divertido y colorista.

La creencia es que las almas de los seres queridos que se nos fueron, regresan del otro mundo durante el Día de Muertos, por ello se le ofrece un altar con su comida, bebida favorita, y todo aquello que las almas echarán de menos de su vida pasada. 

Parte muy importante de ésta tradición implica visitar los cementerios. Ya sea durante el día o la noche, acuden y colocan velas sobre las tumbas como una forma de iluminar el camino de todos los Santos en su regreso a casa.

El Certamen Internacional de Cortos Soria rinde un homenaje a una de las grandes tradiciones de México, nuestro país invitado.

Patrocino elSoriano

• Aka: Perro Viejo, Trashumante de Ida y Vuelta, Ave de Paso, Marinero en Tierra, Capitán sin Barco, Mercenario sin Fronteras, Filibustero de la Vida, Alma sin Rumbo, Amante sin Remedio, Aprendiz de Todo y Maestro de Ná.
• Arto de Arte…. Siempre 
• con una Mano Delante 
• y Otra Detrás. 
• Seguimos intentándolo: One More Time.
• La Lucha Continúa

L9

• Martes 23 de noviembre

• 23:30 h. El Cielo Gira

• Entrada libre

WILD TORUS: 

performance contra la cordura

Un Toro es una esfera con un agujero a través de ella, que es la forma del universo. Wild se refiere a la interrupción de esta estabilidad. Las intervenciones de rendimiento de WT son una sobrecarga sensorial de objetos y trajes bizarros, sonido penetrante, video-arte hiper-estratificado y acción corporal colectiva. Los artistas canalizan mensajes de sus overlords extraterrestres a través de la palabra hablada y el movimiento físico que interactúa con los miembros de la audiencia. Nos vemos como líderes espirituales de los tiempos modernos: chamanes y tramposos que desempeñan un papel activo en la formación de la conciencia global. Nuestra visión es crear entornos poco comunes, sagrados, que enfrentan el desplazamiento tecnológico y la alienación física. 

Wild Torus, colectivo originario de Brooklyn, Nueva York, alterna lo chamánico con la estética de la fiesta más cruda y genera un quiebro en la experiencia del espectador para ver lo cotidiano con otros ojos. Cuando estos artistas toman un espacio, parece que todo y nada es posible: todo es posible en la crudeza de esa fiesta, ¿pero podría ser de otro modo?...

L10

• Sábado 18 Nov

• 19:30 h. Palacio de la Audiencia

• Entrada libre

VIDEOMAPPING

Mapping projection arquitectónica sobre la fachada de la Audiencia

Gabriel Vallecillo Márquez

Artista, Honduras
Su trabajo abarca varias disciplinas artísticas. Gabriel ha escrito y publicado cuatro libros de poesía y ha sido incluido en varias antologías de poesía latinoamericana. Ha incursionado en la video poesía en vivo, video en directo, cinema en vivo, así como en el campo del videomapping arquitectónico. Su obra de video arte ha sido expuesta en diversas plataformas y bienales de arte en países como Ecuador, Panamá, Nicaragua, Estados Unidos, México, Cuba, Italia, España y Honduras. En el campo de cine, creó y dirigió el documental "Liberating a Prison", la cual fue producida y distribuida por la cadena Al Jazeera America. Ha impartido conferencias, talleres y charlas en Panamá, España, Cuba, El Salvador y Honduras, así como publicado ensayos en varias revistas académicas sobre análisis y crítica cultural. Gabriel Vallecillo ha fungido como profesor de literatura y filosofía, ha sido fundador y editor de la revista Gargantúa, gestor cultural de importantes proyectos animación socio cultural en Honduras. Posee un Maestría en Estudios Humanísticos con especialización en Filosofía del Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey.